Batman il Ritorno: la retro recensione del film di Burton

Adoro Batman Returns o meglio, Batman, il Ritorno. Tende ad essere un film piuttosto polarizzante, e sicuramente un adattamento polarizzante di Batman. Era notoriamente troppo oscuro e troppo strano per il pubblico mainstream, con troppe cose inquietanti e bizzarre che servivano a turbare i genitori dei bambini che divoravano Happy Meals a tema Batman. Penso che rende meglio i quattro “Batman” di Burton e Schumacher, perché trova un modo per bilanciare l’approccio e lo stile unici di Burton con quello del Cavaliere Oscuro. Mentre il primo Batman occasionalmente ha cercato di bilanciare la visione del regista con una trama relativamente convenzionale, qui c’è un senso molto più grande di equilibrio in gioco e la sensazione che Burton non stia scendendo a compromessi, e tuttavia stia lavorando con i personaggi.

Come la maggior parte dei film di Burton, Batman Returns parla di un gruppo di mostri che cercano di dare un senso al mondo. Nessuno dei personaggi principali – Batman, Selina, il Pinguino o Shreck – assomigliano a persone normali e tutti stanno cercando di dare un senso al mondo che li circonda. È una prospettiva che non è troppo diversa da qualsiasi altro film nel canone di Burton, tanto che Batman il ritorno si inserisce comodamente come parte della trilogia del regista “Christmas Outsiders” . I temi non sono troppo diversi. Bruce Wayne e il Pinguino danno la sensazione di adattarsi comodamente a fianco di Edward mani di forbice o Willy Wonka o Ed Wood.

E allo stesso tempo, tuttavia, il film è chiaramente una storia di Batman. C’è la preoccupazione per l’infanzia, poiché sia ​​Bruce che il pinguino affrontano il loro abbandono dei genitori. C’è una buona dose di dualità. Selina Kyle rispecchia ovviamente Bruce Wayne, ma è affascinante che ci voglia una combinazione di Max Shreck e Penguin per rispecchiare la dicotomia di Batman e Bruce Wayne. C’è un senso di tragedia in tutto, un senso grottesco e surreale che nessuno otterrà ciò che vogliono da tutto ciò. Inoltre, a Keaton viene dato un po’ più spazio qui per sviluppare la sua versione di Bruce Wayne. Non deve più flirtare goffamente con un protagonista femminile convenzionale, e invece gli viene dato spazio in cui lavorare.

Il Bruce Wayne di Keaton è estremamente strano. È anche estremamente introverso. Il primo assaggio di Bruce in questo film è di lui che attende che si accenda il bat-segnale, in modo che possa mettersi la sua vera faccia ed uscire a giocare. Non facciamo dormire Bruce sottosopra qui, ma abbiamo un po’ più di senso della persona sotto la maschera. In particolare, Bruce sembra notevolmente infantile qui, quasi innocente. La versione del personaggio di Christian Bale è un uomo che non si è mai concesso il lusso di un’infanzia, ma sembra che Keaton sia un personaggio che non ne è mai cresciuto.

Testimone l’allegria con cui sabota l’offerta del sindaco del Pinguino. Non solo riproduce l’audio incriminante, ma lo remixa. Discute con Alfred per far entrare Vicki Vale nella batcave, nonostante il fatto che sia stato anni fa. Reagisce in modo eccessivo, evidentemente consapevole di come dovrebbe essere preparato il pasto. Si ha la sensazione che il Joker avesse ragione nell’ultimo film quando si riferiva ai “giocattoli” di Batman, perché è praticamente quello che sembrano essere – gadget e aggeggi per tenerlo occupato, piuttosto che delle armi in una guerra contro il crimine.

Gli altri personaggi principali sono anche definiti figli. L’appartamento di Selina è stereotipicamente femminile, ma sembra che sia stato progettato da un adolescente. Ci sono scritte al neon, orsacchiotti imbottiti e persino una casa di bambole. Mentre sentiamo un messaggio dal suo ex fidanzato, è chiaro che l’unica forza dominante nella vita di Selina è sua madre. (Interessante perché i suoi genitori – o almeno uno di loro – sono ancora vivi, in contrasto con gli altri due dei tre personaggi dei fumetti.)

Il pinguino è letteralmente un bambinone. Tutto sembra disegnato per ricordare agli spettatori l’outfit di un bambino. Come Batman, è definito dalla sua relazione con i suoi genitori. Batman ha perso i suoi genitori a causa di un rapimento casuale. Il pinguino è stato abbandonato dai suoi genitori per essere un mostro. Batman il Ritorno implica almeno che Oswald sapeva che i suoi genitori erano morti prima che facesse la sua apparizione, forse anche suggerendo che li avesse uccisi. Cercando di esprimere le sue preoccupazioni ad Alfred, Bruce afferma: “Penso che sappia chi sono i suoi genitori. C’è qualcos’altro.

La prima azione di Bruce in Batman di Tim Burton è stata la vendetta di un rapinatore che ha quasi lasciato un altro ragazzo senza i suoi genitori, come per spiegare che Bruce convoglia i suoi impulsi a combattere il crimine in modo che altri possano evitare la sua sventura. Il pinguino funziona come uno specchio diretto per Bruce. Invece di incanalare la sua rabbia e frustrazione in qualcosa di buono, Oswald si mostra risentito e disprezza i bambini che sono cresciuti più felici di lui. Il suo piano per vendicarsi di Gotham ruota intorno all’omicidio di tutti i bambini primogeniti. Anche quando il piano cambia, si riferisce ancora ai cittadini della città come bambini che desidera uccidere. Prima ancora che inizi il film, è implicito che il Pinguino sia un bambino assassino, con “numerosi resoconti di bambini scomparsi in diverse città” dove era stato il Circo.

Ad un certo punto, Oswald afferma che un pinguino è “un uccello che non può volare”. Il pinguino è, in effetti, una versione profondamente spezzata di Batman. Viene da una famiglia aristocratica, come quella di Bruce Wayne. Vediamo il Cobblepot Mansion nella scena di apertura, e assomiglia un po’ a Villa Wayne. In effetti, quando appare il Pinguino per la prima volta, Bruce sembra provare sincera empatia per “un bambino che è nato un po’ … diverso”. Bruce potrebbe non essere deformato fisicamente, ma è diverso. Bruce è sbalordito dal silenzio guardando la storia di un altro piccolo mostro perso, riportato alla realtà solo da Alfred, come afferma sinceramente,”I suoi genitori … io … spero che li trovi.”

Adoro davvero questa versione di Pinguino. Penso che sia la mia versione preferita del personaggio. Parte di ciò è dovuta alla fantastica interpretazione di Danny DeVito, ma è anche perché il film trova un modo per usare il personaggio che lo rispecchia efficacemente in Batman. Il personaggio ha un tema di uccelli e la maggior parte delle versioni lo scrive come un aristocratico, ma è profondo quasi quanto gli ampi confronti. Il Pinguino di Burton è una controparte più diretta del suo stesso Batman, un individuo deformato e danneggiato.

Devo ammetterlo, ho sempre trovato sterili le critiche che Batman il Ritorno è troppo oscuro per essere abbastanza interessante. Penso che il film abbia in realtà un campo molto macabro, una teatralità distintamente grottesca che impedisce all’oscurità di sopraffare tutto. Queste sono persone profondamente distrutte e a cui accadono cose orribili e anche agli altri, ma questo è compensato da un accampamento distintamente surreale che probabilmente rivaleggia con qualsiasi cosa della serie con Adam West o dei film di Schumacher.

Il Pinguino si veste come un bambino gigante e guida un’anatra di gomma gigante. Il climax presenta pinguini controllati mentalmente con dei razzi legati alla schiena. Il Pinguino non si limita a dirottare la Batmobile, ma costruisce un “giro in mazza” nel quartier generale della sua campagna. Il cattivo ottiene persino una processione funebre stranamente commovente ma ridicola. Per non parlare del fatto che la sua risata squallida può essere ascoltata e la sua ossessione per gli ombrelli da trucco è sopravvissuta al fumetto e allo spettacolo televisivo.

Il pinguino è fondamentalmente solo un personaggio scatenato. Sto dicendo che le sue motivazioni sono relativamente semplici, nonostante la complessità dei suoi schemi. Vuole vivere in superficie. Non è una sua idea candidarsi a sindaco, deve essere manipolato. Ed è manipolato dalle cose più basse. Shreck gli promette “illimitato potere” e il Pinguino trascorre il suo tempo a strisciare su ogni femmina disponibile. Anche quando Catwoman va da lui. “Consumiamo la nostra unione diabolica” , insiste. La sua risposta psicotica al rifiuto è come un bambino che fa i capricci perché non può avere quel giocattolo che desidera.

Per molti aspetti, il Pinguino rispecchia l’idea di Batman senza Bruce. Batman sembra essere una creatura guidata dai desideri di base. È piuttosto brutale qui, fa le cose perché può, e sorridendo mentre fa esplodere le cose. Batman è forte, stoico e per lo più silenzioso – è una scusa per Bruce per far uscire quelle cose che altrimenti non avrebbe fatto. E soprattutto – durante l’apice del film – Bruce si strappa la maschera per fare appello a Selina. Lascia effettivamente uscire Bruce. C’è la sensazione che Bruce ostacoli Batman, o almeno lo metta in difficoltà. Non è un elemento unico di questa interpretazione. In effetti, la lunga corsa di Batman di Grant Morrison sembra focalizzata sull’idea che “Batman senza Bruce Wayne è una cattiva idea”.

Per essere una minaccia veramente credibile, il Pinguino deve essere associato a Shreck. Shreck viene facilmente ignorato perché non indossa un costume sciocco ed è un nuovo personaggio, ma lo trovo affascinante. In effetti, Shreck porta al Pinguino ciò che Bruce porta a Batman. È un impulso logico e di ragionamento che controlla un personaggio che è essenzialmente puro . I film di Burton trattano Bruce come una maschera indossata da Batman, ma è una maschera che tiene sotto controllo Batman e lo fissa nella società. Un po’ di Batman potrebbe essere la forma più sana di espressione di sé che Bruce può raccogliere, ma deve essere bilanciato. Bruce non fa molto in questo secondo film- la sua unica funzione rilevante per la trama è quella di incontrare Shreck – ma, come in Batman, Bruce viene mostrato per avere un piccolo ruolo da svolgere a Gotham.

Shreck è effettivamente il cervello dell’operazione. Shreck suggerisce a Cobblepot di diventare sindaco. Shreck manipola abilmente l’opinione pubblica e dà al Pinguino l’idea di salvare il figlio del sindaco. Come Bruce, Shreck è una specie di maschera per qualcosa di più primitivo, anche se non ha una forma così concreta come Batman o il Pinguino. Come osserva il Pinguino, Max è semplicemente “un mostro rispettato”. Più tardi, dopo aver finito di usare Cobblepot, Shreck ci dà il minimo accenno del suo vero personaggio mentre si vanta: “Sono la luce di questa città. E io sono la sua anima cattiva e contorta. Importa davvero chi è il “sindaco”? “

Se il Pinguino è Batman nel suo peggio, uno stufato primordiale scatenato di emozioni infantili, Max è una controparte cinica di Bruce. Max è un uomo che ha sfruttato la sua ricchezza e influenza per rimodellare Gotham, proprio come Bruce. Mentre Bruce lo usa per rendere Gotham un posto migliore (mentre si dedica alle sue attività notturne), Shreck è – come il suo omonimo – un vampiro. Si potrebbe sostenere che Bruce tratta Gotham come il suo parco giochi personale, ignorando la legge e l’ordine per i propri fini, ma Max lo fa davvero.

Detto questo, adoro Shreck come personaggio, perché è uno di quei rari personaggi in questi film che non proviene dal materiale originale, ma si adatta facilmente. Mi piace l’idea che Shreck sia molto l’antitesi di Bruce Wayne.

E poi c’è Catwoman. Michelle Pfeiffer è impressionante nel ruolo. Come Batman, è un personaggio che si sente minacciato dalla conformità. È “diversa” come lui. Mentre Batman sta rispondendo alla perdita dei suoi genitori, Selina si sta ribellando contro una cultura che insiste nel definire i ruoli che le donne possono e non possono svolgere. Le agenzie pubblicitarie le dicono che deve essere una figura fantasy maschile. Sua madre le dice di tornare a casa e rinunciare all’idea di vivere in modo indipendente. Il suo ragazzo non vuole essere “un’appendice” di Selina – presumibilmente, sarebbe il contrario.

I personaggi maschili si riferiscono costantemente a lei come una “segretaria” piuttosto che il suo titolo ufficiale, “assistente esecutivo”. Durante la sua campagna per il sindaco, il Pinguino afferma che “Gotham City è stata devastata da una malattia che ha trasformato gli scout in aquile e casalinghe felici in donne gatta! ” Non sa nulla di Selina, ma si sente abbastanza a suo agio da fare quell’ipotesi su di lei. C’è un’assenza completa e cospicua di personaggi femminili forti nel film, al punto che Max fa persino riferimento sprezzante alla moglie defunta.

Ovviamente, è questo il punto: Gotham City è gestita da un gruppo di uomini che licenzia e sminuisce le donne intorno a loro per rafforzare la propria posizione sociale. (Nessuno sembra mai chiamare il Pinguino nella sua palese misoginia, per esempio, anche quando è candidato sindaco.) Non è quasi mai il ritratto più sfumato, ma i film di Burton non sono mai veramente “reali”. Esistono in una sorta di realtà accresciuta. Dopotutto, questo è un mondo in cui vestirsi da pipistrello gigante è visto come una cosa logica e ragionevole da fare. La trasformazione di Selina in Catwoman sembra altrettanto logica.

Pfeiffer ha una chimica perfetta con Keaton, e la coppia lavora molto meglio insieme di quanto non abbiano mai fatto Keaton e Bassinger. Keaton e Pfeiffer interpretano entrambi persone fondamentalmente distrutte e c’è una meravigliosa e strana co-dipendenza e disfunzione in gioco tra i due. Sono imbarazzanti e accaniti l’uno con l’altro, ma in qualche modo sembrano andare stranamente d’accordo. È una dinamica molto strana e la coppia si gioca perfettamente l’una con l’altra. Quella scena al ballo, mentre ballano, funziona meravigliosamente, così come la loro interazione al culmine del film – così efficacemente riesce ad ancorare un climax che coinvolge pinguini che trasportano missili.

La produzione è, come sempre, fantastica. Burton si sente un po’ più a suo agio qui rispetto al precedente Batman. La colonna sonora di Danny Elfman è ancora più forte questa volta, incorporando segnali musicali meravigliosamente appropriati per ciascuno dei tre protagonisti e mescolandoli senza soluzione di continuità. Il design di Gotham a cura di Anton Furst rimane bello e sorprendente, suggerendo uno strano alternarsi degli anni ’30 in cui il fascismo sembra aver messo radici in America. Come sempre, è stranamente appropriato sia per Batman che per Burton.

Adoro Batman il Ritorno. So che non è del tutto perfetto. Come al solito, il lavoro di Burton è più forte con temi e personaggi che con la trama, ma qui va bene. La sequenza di inseguimento con la Batmobile sembra un po’ forzata, ma è una breve azione. Dopotutto, qualsiasi film in grado di trasformare un esercito di pinguini in una minaccia credibile deve essere buono. Penso che Batman Returns sia il picco logico per questo tipo di interpretazione neogotica del personaggio, e penso che incapsuli perfettamente il motivo per cui Burton ha lavorato così bene sul personaggio, interpretando quasi perfettamente le qualità di Batman.

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